Berani, licin, dan cantik. Femme Fatale telah menjadi pokok film yang memikat sejak tahun 1940-an. Karakter-karakter gelap dan rumit ini mungkin tidak memiliki niat yang baik, tetapi sepertinya selalu mencuri perhatian penonton.
Dari Double Indemnity dan Gilda hingga Basic Instinct dan Orange Is the New Black, mengapa Femme Fatales terus menghiasi layar sinema selama beberapa dekade? Simak tulisan ini untuk mengetahui makna di balik wanita berbahaya ini.
Femme Fatale dalam Sinema
Femme Fatale berani, indah, dan buruk sampai ke tulang. Paling terkait dengan film klasik noir tahun 1940-an dan 50-an, Dia mendapatkan namanya — bahasa Prancis untuk “wanita fatal” — karena dia secara tradisional membawa kehancuran pria dalam ceritanya.
Membandingkan banyak iterasi memukau dari femme fatale di layar, kita dapat mengidentifikasi beberapa pola yang mendefinisikannya: Dia magnetis, menggoda, bahkan tak tertahankan. Dia sering membuat kesan pertama yang sensasional langsung menarik perhatian protagonis (dan penonton).
Femme fatale adalah makhluk seksual dan menggunakan seksualitasnya sebagai alat (atau senjata) untuk mendapatkan apa yang dia inginkan. Dia memiliki pandangan sinis terhadap dunia; dia menginginkan uang dan menyukai hal-hal materi.
Seorang manipulator ulung, dia menyembunyikan dirinya yang sebenarnya dan terlepas dari hasrat yang dia ilhami, dia secara emosional sangat dingin dan jauh. Secara tradisional, dia tidak tertarik menjadi seorang ibu atau menjalani kehidupan rumah tangga konvensional.
Pada intinya, Femme Fatale sering kali mengungkapkan kecemasan budaya kita tentang perempuan. Inilah Pandangan kita tentang Femme Fatale selama berabad-abad, bagaimana dia mengungkap kualitas mana pada perempuan yang membuat masyarakat tidak nyaman, dan seperti apa penampilannya hari ini.
Femme Fatale Mencerminkan Kecemasan tentang Perempuan
Sepanjang sejarahnya, femme fatale telah menjadi cerminan kecemasan zamannya tentang feminitas. Versi awal dari kiasan ini — seperti Hawa atau Salome — adalah kisah peringatan tentang risiko seksualitas wanita yang tidak terkendali.
Mitos dan literatur juga dipenuhi dengan contoh wanita yang tidak setia yang pengkhianatannya membatalkan suaminya — seperti Delilah Alkitab, yang melemahkan Simson dengan memotong rambutnya; atau Clytemnestra dari mitologi Yunani, yang merencanakan dengan kekasihnya untuk membunuh suaminya Agamemnon di bak mandi ketika dia kembali dari perang Troya.
Femme fatale layar awal yang paling berpengaruh adalah karakter vampir dalam Theda Bara di A Fool There Was tahun 1915, yang membantu memperkuat konsepsi populer tentang penggoda sebagai pengisap darah yang hampir supernatural.
Masa kejayaan layar femme fatale datang dalam film noir tahun 1940-an dan 50-an. Selama Perang Dunia II, banyak perempuan telah disingkirkan dari peran domestik tradisional untuk bekerja membantu upaya perang, dan di era pascaperang, femme fatale sangat terkait dengan ketakutan laki-laki bahwa perempuan telah memperoleh terlalu banyak kekuasaan dan kemerdekaan di luar rumah.
Seperti yang ditulis Richard Lingeman dalam The Noir Forties, “Munculnya femme fatale dalam film-film noir mencerminkan ambivalensi dan kecemasan laki-laki tentang… orang-orang Amazon yang dilepaskan oleh perang yang bekerja pada pekerjaan laki-laki, berhubungan seks dengan siapa pun yang mereka inginkan, dan menolak rumah dan menjadi ibu. .”
Film noir tertentu secara khusus mencerminkan kekhawatiran tentang kesetiaan wanita, karena tentara yang kembali bertanya-tanya apa yang telah dilakukan kekasih mereka saat mereka berperang di luar negeri.
Obsesi paranoid dengan ketidaksetiaan wanita ini adalah inti dari Gilda tahun 1946 yang dibintangi Rita Hayworth sebagai bom seks yang memutuskan untuk membuat mantan Johnny cemburu dengan berparade dengan berbagai pria.
Johnny mengungkapkan kebencian yang intens untuk Gilda yang berpusat pada keyakinannya bahwa dia telah tidur di sekitar (meskipun dia benar-benar menikah dengan pria lain pada saat itu). Plot memuncak di Hayworth melakukan striptis untuk “Put the Blame on Mame,” yang liriknya menceritakan tentang seorang wanita sensual yang disalahkan atas semua masalah besar dunia dan tariannya menghadapkan Johnny dengan citra pelacuran yang dipaksakan padanya.
Johnny akhirnya puas bahwa Gilda tidak campur aduk setelah semua itu akhirnya dia berhenti menghukumnya dan mengakui cintanya. Dengan demikian, ketakutan akan wanita yang tidak setia dan longgar menjadi berkurang.
Contoh lain dari femme fatale mengungkapkan ketakutan terhadap wanita materialistis yang haus akan kekayaan—kemungkinan merupakan manifestasi kecemasan tentang wanita yang ingin mendapatkan uang sendiri selama perang.
Karakter ini menyukai uang dan, lebih sering daripada tidak, terungkap didorong oleh plot untuk memperkaya dirinya sendiri. Salah satu femme fatales paling ikonik yang pernah ada, Phyllis Dietrichson karya Barbara Stanwyck dalam Double Indemnity, tidak hanya mengambil suaminya untuk uang asuransi jiwa, tetapi juga tersirat bahwa dia membunuh istri pertamanya untuk mendapatkan pria itu kembali ketika dia memang memiliki kekayaan.
Dalam Mildred Pierce tahun 1945 (contoh awal yang langka di mana kiasan menyebabkan kehancuran protagonis wanita), Mildred karya Joan Crawford disiksa oleh putrinya yang femme fatale, Veda — seorang wanita muda yang telah dimanjakan. Veda menjadi kisah peringatan tentang apa yang terjadi ketika kamu terlalu memanjakan anak-anak kamu dan mendapatkan seorang wanita muda terpikat pada gaya hidup dekaden.
Film-film noir pasca-Perang Dunia II bergulat dengan kematian massal dan kehancuran yang baru saja dialami dunia, dan terkadang femme fatale dalam film-film ini tampaknya melambangkan kegelapan yang masih menyelimuti dunia.
Dengan tiba-tiba memasuki kehidupan yang tampaknya normal dan mengisinya dengan bayang-bayang kematian, femme fatale mengejutkan kita.
Dia memaksa kita untuk menghadapi kebenaran dasar yang lebih dalam dari keberadaan kita dan mengingatkan kita bahwa—di bawah kekhawatiran artifisial sehari-hari yang kita alihkan—ada jurang yang bisa kita jatuhi setiap saat.
*
Referensi:
- The Take. The Femme Fatale Trope, Explained.
