Bleach kembali lagi, dan lebih baik dari sebelumnya. Untuk menandai perilisan babak terakhir dari serial anime Bleach: Thousand-Year Blood War, Milan Records telah merilis delapan soundtrack karya Shiro Sagisu dari serial anime dan film di platform digital.
Anime News Network berkesempatan untuk berbincang dengan komposer musik Shiro Sagisu tentang karyanya di seluruh seri sejauh ini, serta sedikit tentang apa yang diharapkan dari arc terakhir serial anime Bleach: Thousand-Year Blood War.
Melihat kembali ratusan lagu yang Anda buat untuk BLEACH, lagu mana yang paling menonjol bagi Anda? Tolong beri tahu kami alasannya juga.
Anda memilih pertanyaan yang sulit untuk memulai. Saya telah menulis begitu banyak lagu tetapi masing-masing seperti anak saya, jadi sangat sulit untuk memilih yang terbaik. Mereka semua sama-sama mudah diingat dan penting. Tetapi jika saya benar-benar harus memilih satu, saya pasti akan memilih “Number One” karena menjadi wajah BLEACH. Awalnya, saya menulisnya untuk menjadi lagu tema Ichigo Kurosaki, tetapi bagi para penggemar itu menjadi yel-yel kemenangan, jadi itu sangat berkesan.
Udah baca manga aslinya? Apa kesan Anda tentang itu?
Pertama kali saya membaca manganya, saya terpesona oleh betapa bergayanya manga itu, dan betapa berbedanya manga itu dari manga Jepang lainnya yang pernah saya baca saat itu. Setiap panel seperti ilustrasi yang canggih; Saya merasa seperti saya bisa menempatkan salah satu dari mereka dalam bingkai dan itu akan menjadi sebuah karya seni.
Menurut pendapat pribadi saya, BLEACH menggabungkan horor perkotaan dengan pertempuran berdarah panas. Ini adalah dua genre yang sangat berbeda. Secara musik, bagaimana Anda mencoba membuat kedua genre ini cocok?
Ini adalah pertanyaan yang sangat bagus. Jawabannya sebenarnya cukup mudah. Ide memadukan horor urban dengan pertempuran berdarah panas ini sebenarnya sudah mewakili musik saya dengan sangat baik. Itu adalah campuran yang sangat unik, tetapi karena itu secara alami adalah bagian dari diri saya, hal utama yang harus saya lakukan adalah mengekspresikan diri melalui musik.
Bagaimana Anda mengembangkan gaya seperti itu?
Saya telah bekerja dengan banyak seniman berbeda dan mengembangkan pendekatan eklektik terhadap musik yang saya tulis. Saya pikir dari situlah kemampuan saya untuk mencampur genre yang berbeda berasal. Itu sangat membantu dengan penulisan skor film juga. Saya juga tumbuh dengan ayah seniman manga yang memiliki studio efek/animasi khusus. Horor urban dan pertempuran berdarah ada di sekitar saya di lingkungan itu, jadi semuanya datang secara alami kepada saya.
Seni dalam manga aslinya sangat dipengaruhi oleh musik pop dan rock kontemporer. Seberapa besar faktor selera musik Tite Kubo pada karya Anda di soundtrack?
Itu adalah pengaruh besar. Seperti yang saya sebutkan sebelumnya, setiap panel canggih dan menunjukkan rasa yang luar biasa. Sangat mudah untuk melihat panel dan merasakan pengaruh pop dan rock kontemporer Kubo
Apakah ada anekdot tertentu yang dapat Anda ingat dari saat Anda membuat soundtrack aslinya?
Saya tidak tahu apakah itu anekdot yang sangat lucu atau apa, tapi saya punya cerita di balik layar. Bagian yang dapat dikenali dari penulisan musik saya adalah penggunaan orkestra besar dan suara yang megah. Tetapi ketika saya pertama kali menulis soundtrack untuk BLEACH 18 tahun yang lalu, saya sebenarnya mengesampingkan itu semua karena saya ingin mewakili pengaruh pop dan rock kontemporer yang disebutkan sebelumnya. Saya menggunakan suara yang lebih sederhana dan lebih kecil untuk mengeluarkan esensi itu.
Apakah ada tantangan khusus dalam menggunakan suara yang lebih kecil?
Sebenarnya tidak ada kesulitan, tetapi di awal soundtrack saya mencoba menggunakan lebih banyak sampel, seperti hip-hop, dalam lagu yang saya tulis.
Karena BLEACH adalah serial yang sudah berjalan lama, apakah Anda merasa nada pekerjaan Anda berubah seiring waktu? Atau apakah Anda secara sadar mencoba untuk menjaga hal-hal tetap konsisten?
Itu selalu berubah. Saya pikir perubahan itu adalah bagian utama dari kepribadian musik BLEACH.
Satu hal yang ingin saya tambahkan: Saya sebutkan sebelumnya bahwa saya menggunakan suara yang lebih kecil untuk soundtrack pada awalnya, tetapi saya akhirnya menggunakan orkestra yang lebih besar segera setelahnya karena BLEACH adalah seri yang berjalan lama. Saya ingin terus menantang diri sendiri dan mencoba hal-hal baru dengan musik.
Lagu mana yang biasanya Anda mulai saat membuat? Apakah ada urutan tertentu yang cenderung Anda ikuti? Misalnya, dimulai dengan lagu tema utama atau lagu pertempuran…
Saya sangat kebinatangan dalam arti bahwa saya menulis apa pun yang muncul di kepala saya. Saya terus-menerus memiliki musik yang keluar dari kepala saya. Setiap kali saya berjalan-jalan setiap hari, sebuah lagu muncul di kepala saya dan saya menulisnya. Jadi tidak ada urutan tertentu.
Saya juga ingin menambahkan bahwa karena BLEACH adalah serial yang sudah berjalan lama, saya harus terus-menerus menulis lagu untuk serial TV dan film selama bertahun-tahun. Saya selalu menulis lagu. Tapi saya benar-benar berpikir itu berhasil untuk yang terbaik karena menulis menjadi seperti pertempuran bagi saya. Menulis lagu yang cocok dengan adegan pertempuran dan semacamnya sangat mudah.
Anda juga sedang mengerjakan soundtrack untuk arc terakhir dari serial anime, Bleach: Thousand-Year Blood War. Bagaimana rasanya kembali ke anime ini setelah sekian lama, dan apakah ada yang berubah dengan pendekatan musik Anda selama ini?
Karena saya telah bekerja di BLEACH untuk waktu yang lama, sangat menyenangkan bagi saya untuk dapat kembali ke seri dan mengerjakannya lagi. Seperti yang saya sebutkan sebelumnya, ketika saya dalam keadaan bersemangat, membuat musik untuk BLEACH jauh lebih mudah, dan seringkali hasilnya lebih baik. Saya merasa seperti saya berada di tempat yang sangat baik sekarang. Meskipun ada jeda besar antara seri terakhir dan yang ini, itu tidak terlalu penting bagi saya. Saya dapat segera mengaktifkan otak Bleach saya danmenulis musik untuk itu lagi. Itu terasa sangat alami.
Anda juga membuat versi baru dari lagu tema ikonik “Number One” berjudul “Number One – Bankai”. Aspek baru apa yang Anda harap akan diperhatikan oleh pendengar?
Seperti yang saya sebutkan sebelumnya, saya pikir bagian terbaik tentang musik di BLEACH adalah musiknya terus berubah. “Nomor Satu” juga berubah. Saya sedang mengerjakan “Nomor Satu – Bankai”, tetapi saya juga memiliki ide untuk menafsirkannya kembali karena saya ingin memastikan bahwa pendengar, atau lebih tepatnya pengamat, mendengarkan versi terbaik ketika itu datang.
Apakah Anda memiliki komentar untuk penggemar Anda di luar negeri?
Setiap orang terhubung saat ini melalui media sosial atau internet. Tidak ada yang membayangkan bahwa itu akan menjadi seperti ini 20-30 tahun yang lalu. Meskipun internet sudah ada saat itu, sekarang semuanya bisa dirilis ke dunia secara instan. Jadi, apakah itu pemikiran yang Anda miliki saat ini atau suara yang Anda buat yang ingin didengar semua orang, Anda dapat mengirimkannya secara real time.
Hubungan antara saya dan penggemar saya jauh lebih dekat dan lebih kuat sekarang. Ini sangat penting bagi saya dan saya ingin tetap berhubungan. Saya memiliki Twitter, jadi saya akan senang jika semua orang mengikutinya.
Juga, tidak seperti banyak komposer Jepang lainnya, saya selalu berkeliling dunia ke tempat-tempat seperti Eropa atau Amerika. Setiap kali saya menulis nama saya di hotel, restoran, kantor pos, atau di mana pun, orang sering mengenali saya dan berbicara dengan saya. Saya sudah memiliki orang-orang yang bertanya kepada saya apa yang akan terjadi di seri BLEACH berikutnya. Jika Anda melihat saya di sekitar, jangan ragu untuk mengobrol.
